愛奇藝近日因一項大膽的AI戰略引發軒然大波，其CEO龔宇在世界大會上宣稱“真人實拍或成非遺”，并透露已與百余位藝人簽署AI替身合作協議，此言一出即刻點燃輿論。藝人團隊集體否認簽約、網友嘲諷“AI充會員”的戲碼接連上演，這場看似前衛的技術革命，實則暴露出長視頻平臺在生存危機下的焦慮突圍。
根據龔宇的規劃，AI技術將實現“年產量從4部躍升至14部”的效率革命，同時將制作成本壓縮至傳統模式的零頭。這種激進轉型背后，是愛奇藝斷崖式下滑的財務數據：2025年總營收同比減少7%，會員服務收入下降5%，廣告業務縮水9%，自由現金流從33億元驟降至千萬元級別。更嚴峻的是，公司股價較巔峰時期暴跌97%，被美國SEC列入“預摘牌名單”，退市風險如影隨形。
這場技術豪賭遭遇雙重反彈。發布會尚未結束，多位藝人工作室便緊急發布聲明否認簽約，法律團隊介入的表態讓平臺陷入“偽造協議”的質疑漩渦。用戶端則掀起抵制潮，網友尖銳發問：“演員用AI，劇本用AI，憑什么要我們真金白銀充會員？”這種憤怒源于長期積累的不滿——近年來平臺會員費多次上調，超前點播、投屏限制等套路層出不窮，如今連演員都擬被AI取代，徹底擊穿觀眾心理防線。
行業觀察人士指出，愛奇藝的困境折射出整個長視頻賽道的結構性危機。在短視頻平臺吞噬用戶時長的背景下，傳統“燒錢買版權+廣告變現”模式難以為繼。百度自身難保的處境，更讓愛奇藝失去戰略輸血的可能。龔宇的AI戰略本質是資本敘事——通過技術概念重塑估值邏輯，但這種舍本逐末的做法，恰恰忽視了影視行業的核心價值。
從《盜墓筆記》開創付費先河，到《隱秘的角落》引發社會討論，愛奇藝曾用優質內容定義行業標桿。但如今在資本壓力下，平臺似乎陷入“技術至上”的迷思。業內人士警告，AI可輔助特效制作、場景生成，但無法復制演員的微表情與情感共鳴，更難以替代編劇對人性深度的挖掘。當平臺將技術凌駕于藝術之上，實則是將創作權讓渡給算法，最終可能失去最珍貴的觀眾信任。
這場轉型實驗已進入倒計時階段。資本市場給出的退市期限與用戶注意力轉移的速度，都在迫使愛奇藝加速抉擇。是回歸內容本質重筑護城河，還是繼續在技術噱頭中迷失方向，答案將在未來十二個月內揭曉。但可以確定的是，觀眾不會為沒有靈魂的AI演員買單，也不會容忍平臺將技術革新異化為新的收割工具。
